Missing Room to wciągająca grafika dostosowana do domowych warunków w niecodziennych czasach.
Dzięki tej aplikacji pobranej na telefon możesz zanurzyć się w realistycznej grafice w domu. Praca: Symphony of a Missing Room została po raz pierwszy wystawiona w 2009 roku w szwedzkim Muzeum Narodowym (wyprodukowanym przez Welda), odzwierciedlając muzeum jako fenomen i architekturę.
Podobnie jak „odlewanie odpadów” aktywuje stan symbiotyczny między percepcyjnymi wyzwalaczami dzieła, zwiedzającymi muzeum i panującym środowiskiem, pozostawiając za sobą jedynie doświadczenie i wspomnienia. Przez ponad 10 lat prace były pokazywane na arenie międzynarodowej, otwierając nowe formaty i współpracę w środowisku muzealnym. Z biegiem lat praca zaczęła się zastanawiać, a nawet rzucić okiem na siebie. Symfonia stała się dziełem muzeów kolekcjonerskich. Włączając środowiska jako część swojego ciała, Symfonia stopniowo uniezależniała się od instytucji, w których została stworzona.
A może tylko częściowo udostępnione ... Doświadczenie przypomina, jak jednostki z różnych pokoleń żyją obok siebie, wchodząc w interakcje, ale w pewnym stopniu nie pokrywając się i nie dzieląc rzeczywistości. Wewnątrz brakującego pokoju goście przechodzą przez ściany, do tuneli, które podróżują przez sieć poprzednich wystaw i muzeów. Inni artyści, martwi i żywi, daleko i blisko, odbijają się w symfonii jako niekończąca się rozmowa. W procesie tworzenia tego potencjalnego pokoju wzajemności między dwojgiem praca służy jako towarzysz, zapewniając ocenę wrażliwości interpersonalnych, które ryzykują wyginięciem lub zapomnieniem, jeśli nie będą praktykowane lub pod opieką.
W tych niezwykłych czasach, gdy wiele instytucji kultury jest zamkniętych, a miejsca publiczne są puste, powstała wersja, dzięki której dwie osoby mogą wspólnie wykonywać / doświadczać Symfonii w warunkach domowych. Jest to grafika cyfrowa, która zmienia ekrany mobilne w światła projektora. Poprzez naprzemienne przyjmowanie i kierowanie rolami, przez całe doświadczenie będziesz proszony o zamknięcie oczu i zastosowanie się do wielu choreograficznych sugestii. W połączeniu z trójwymiarowym dźwiękiem w słuchawkach proces powiększa wirtualny pokój, który jest dzielony tylko między wami.
Tło:
Symphony, 2020 to złożone doświadczenie poprzednich wcieleń Symphony z około dwudziestu międzynarodowych muzeów i dwuletnich, takich jak; Martin-Gropius-Bau / Berlin Festspiele, Royal Academy of Arts, Momentum 8 - Tunnel Vision, Centre Pompidou, MMK2 Frankfurt, S.M.A.K, Museum M, Bern Biennale i 2nd Kochi Muziris Biennale.
Odzwierciedla różnorodne dzieła, takie jak One Million Years, 1969 - On Kawara; No More Reality, 1991 - autor: Phillipe Parreno; Plaster Surrogates, 1982 - Alan Mcollum, i zdjęcie Paula Almasy'ego: Luwr, Paryż, 1942.
Jesienią 2020 r. W tej aplikacji zostanie wydany pierwszy projekt nowej komisji Uppsali Art Museum. Praca zostanie opracowana w ciągu jednego roku, a następnie zaprezentowana jako pokaz indywidualny, który później zostanie przejęty do kolekcji muzeum.
Podziękowania i podziękowania dla:
Nandi Nobel (Projektant symboli aplikacji), Emma Ward (Produkcja), Rachel Alexander i Sara Lindström (Dramaturgia i choreografia), Genevieve Maxwell, Lisette Drangert, Laura Hemming Love, Catherine Hoffman, Pia Nordin, Moa Hansen, Colin McLean, Lisen Ellard, Lena Kimming (Performers in the Symphony Series od 2009). Głosy: Alba Lundahl Seitl i Saskia Vasovic Stefansdotter.
Lundahl i Seitl
Opracowany przez DVA - Creative Technology Studio